jueves, 28 de abril de 2016

Creando con mi Silhouette Portrait. Parte 2


¡¡Hola de nuevo a todos!!
    Hoy quiero enseñaros a realizar vuestros propios diseños con vuestras máquinas Silhouette, os sirven para la Cameo, la Portrait y también para la Curio y son muy muy sencillos!!

La idea es intentar, en mi caso por ejemplo, tener un troquel que nos gusta mucho, como he comentado en post anteriores yo me decidí por comprar la Silhouette Portrait y la Big Shot, de momento no tengo ésta última y lo que estoy haciendo es intentar realizar los troqueles que me gustan de la Big Shot en nuestra Silhouette Portrait!

¡¡¡¡¡Comenzamos!!!!!

¿Cómo podemos realizar este tipo de mensajes?



Paso 1. Dibujamos un rectángulo.



Paso 2. Elegimos una fuente que nos guste, en mi caso, Segoe Script, (una fuente ligada) y escribimos nuestro mensaje, en mi caso la palabra Happy.



    Si mandásemos esta palabra a recortar nos recortaría letra por letra y no queremos eso, queremos que lo corte como si fuera un sólo conjunto.
Entonces:
       - Lo primero que debemos hacer es unir la "a" de Happy a la "h". Para ello, primero  
         seleccionamos la palabra y le damos al botón derecho -> desagrupar.
       - Ahora seleccionamos la letra "a" con su círculo interior, pues si moviésemos la "a" el círculo se          quedaría suelto, como en esta imagen.



    Entonces seleccionamos ambas partes y le damos botón derecho -> crear trazado compuesto. Ahora al desplazar la "a" su círculo interior también está unido.



    A continuación, seleccionamos el resto "appy" y lo arrastramos hasta la letra "h"(siempre superponiéndolas un poco). Cuando lo tengamos listo, botón derecho -> fusionar. Y quedaría así.

Se aprecia que "el trozo" de letra que se superponía con la siguiente desaparece.



Paso 3. Colocamos la palabra encima de nuestro anterior recuadro, como siempre superponiéndolo.





   Y otra vez seleccionamos todo y le damos a botón derecho -> fusionar.


   Si sabemos la medida de nuestra tarjeta podemos realizar el rectángulo con la medida exacta, si no lo que yo hago es con la herramienta recorte hacemos un corte a nuestro rectángulo, así:

Cortando con la herramienta cuchilla.


Resultado tras la cuchilla.


   - Ahora sólo borramos el resto del rectángulo y ya estaría.




      Cuando mandemos esto a cortar a nuestra Silhouette lo que tendríamos que hacer es levantarlo con cuidado de nuestra base de corte y alargar el corte (con un cúter, por ejemplo) de nuestro rectángulo cortado hasta la medida que deseemos para nuestra tarjeta.

     Con este sencillo tutorial podremos realizar tarjetas con cualquier tipo de mensaje!! Tanto en español como en otros idiomas y sin gastar dinero en un sólo troquel!! Es así como diseñé mi tarjeta para el reto de YoYScrap que podéis ver en el siguiente link.



Espero que os animéis a intentarlo, nos vemos en el siguiente!!!

viernes, 22 de abril de 2016

¿Qué tipo de papel utilizo con rotuladores acuarelables?

¡Buenas tardes! 

       ¿Cómo va esa semana? Ya no queda nada para el fin de semana, qué ganas, verdad? Seguro que como a mi os ha pasado que habéis empezado a usar unos rotuladores acurelables ya sean Copic, distress markers, Zig... etc. Y al principio os ha costado cogerles el truco por que se os corría la tinta o por que no funcionan en cualquier tipo de papel. Pues eso fue lo que me paso a mí, y en base a mis experiencias practicando con diferentes soportes os voy a aconsejar cuales utilizo y que me van genial!

                 En primer lugar, simplemente para probar a ver si pintaban utilicé un folio. Tengo que decir que la tinta negra no era resistente al agua, de ahí que se borrara, pero centrándonos en los rotuladores y en el papel , como veis los colores no se mezclaron del todo bien y da la apariencia, incluso, de estar sucio. 


        Como no, también probé en cartulina. Los colores ni siquiera se mezclaban de ahí que no siguiese terminando de pintar.


       En tercer lugar, probé el cardstock de Up&Scrap de la marca Ranger, es un papel  diseñado para utilizar con acuarelas y con rotuladores a base de agua (Ranger los diseño para sus rotuladores distress markers)  pero por supuesto que son perfectos para tintas y otras marcas de rotuladores. Ni que decir que el resultado fue increíblemente superior comparado con los anteriores.


          Como podéis ver, el color en los animales es genial, se han mezclado muy bien. Los fondos de los animales están pintados así por que estuve probando a unir distintos colores, lo mismo hice con el elefante. Comentar en este apartado, que los animales fueron pintados con cuidado ya que como he comentado en otras entradas, aunque la tinta memento es resistente al agua, al utilizar un papel acuarelable acaba corriéndose igual. Pero si pintáis con cuidado de no rozar mucho la tinta negra quedan perfectos, aquí tenéis la prueba :)

             Por último, me surgió un duda y sí el cardstock de la marca Ranger funcionaba genial, pero para todas las ideas que tengo en mente y todas las tarjetas que me gustaría hacer lo veía poca cantidad porque si tengo que estar comprando veinte cartulinas (que son las que vienen en el pack) por 7€ pues sinceramente como que no.

       Entonces busqué una alternativa, quería:
  • Que me diera la misma fiabilidad que el cardstock
  • Que me fuera fácil de encontrar por si tenía prisa en conseguirlo alguna vez
  • Y sobre todo que me saliera rentable. 




¿Y qué hice? probar los típicos blocs para acuarela!!!
Conclusión: 
      - Los encuentro en mi papelería de siempre, el bloc de 10                hojas y 370gr/m2 a unos 6,50€, y al ser hojas A4     
         cunden muchísimo más. 
     - Disponibles también en Corte ingles y Carrefour a   
        unos 7,50€ .
     - Disponible en Amazon más barato aún y a veces con mayor cantidad de hojas. 

Y este es el resultado: 





        Los globos están dibujados con un rotulador de punta fina de los que utilizamos para escribir en los CD's y además por mucho que les demos agua o con los rotuladores no se corren y esto es genial para hacer tus propios diseños y dibujos!!! Pero a igual que en el cardstock si no tenemos cuidado con la tinta memento también se nos corre.


          Ya para finalizar que siempre me extiendo un montón, pero es que me gusta explicaros todo con claridad, existe un truco para que la tinta memento no se corra. Una vez que estampéis vuestro sello con la tinta memento echar encima polvos de embossing Clear y le aplicáis calor con la pistola. Al hacerlo conseguimos que los polvos adquieran el color negro de la tinta memento y que no se nos corra!! Si quieres ver como lo hago mira el inicio de este vídeo :)

         Y ahora si, eso es todo! A estampar, a colorear y sobre todo a CREAR! Buen fin de semana!!!!




Comenzando con los Zig Clean Color Real Brush

¡¡Holaa, muy buenos días!! 

     Os traigo, por fin, cómo utilizo los rotuladores Zig, aunque llevo ya varias semanas haciendo pruebas con ellos no he tenido tiempo de enseñároslo y además estaba pendiente del rotulador Wink of Stella para hacer el vídeo ya completo, así que mil perdones!!

         Como sabéis antes de comprarlos estuve haciendo investigaciones y comparándolos con otros grandes competidores como los Copic o los de la marca Distress, finalmente me cautivaron estos! Con este vídeo quiero enseñaros 6 técnicas súper fáciles y sobre todo súper rápidas para trabajar con ellos y hacer proyectos realmente chulos!  Para enseñaros las técnicas me he basado en las que realiza Jeniffer McGuire Ink en su canal de youtube, y así aprovecho para que las tengáis en español :)

Comenzamos!!



Resumen:
  • Técnica 1: Zig + Agua : Pintamos una línea y esparcimos con agua, puede ser con el rotulador de agua de la marca Kuretake o con un simple pincel que tengáis por casa.
  • Técnica 2: Zig + Wink of Stella: mismo procedimiento que el anterior. ¿En qué se diferencian? En que este tiene un acabado en brillo.
  • Técnica 3: - Zig + Agua: Aplicamos líneas delgadas con nuestro rotulador y esparcimos el color usando más agua que en la primera técnica. ¿Resultado? Mismos colores pero con un acabado más suave.
  • Técnica 4: Unión de colores utilizando agua. Primero los difuminamos por separado (Acordaros de limpiar el pincel cuando cambies de color!!!!) y luego sin aclarar el pincel unimos los dos colores.
  • Técnica 5: Unión de colores SIN agua: En este caso pintamos con uno de los rotuladores y utilizamos el otro para esparcir el color (como si nuestro segundo rotulador fuese nuestro pincel) en mi caso una vez que los uno, aclaro este segundo pincel para que pinte con su color original y así resalte.
  • Técnica 6: Unión con multi-color. Misma que la anterior pero con más colores para que veáis lo fáciles que son de unir!

     Espero que os hayan gustado y si estáis indecisos por compraros unos rotuladores acuarelables yo os aconsejo optar por estos! A mí me tienen fascinada! Si quieres ver dónde los compré sigue este link!

Un saludo a todos y gracias por leedme :) :)

viernes, 15 de abril de 2016

Reto de Abril Up&Scrap

¡¡Holaaaaa a todos!!

     Hoy os traigo una super sorpresa! Mi segundo reto del mes ya está listo, esta vez voy a participar en el reto de Abril Up&Scrap. En este reto teníamos que llevar el Scrap a un contexto que no fuera el suyo....Pues bien la verdad es que a simple vista parecía fácil pero si os ponéis a pensar.... ¿Qué se os ocurre?? A mi al principio, nada.

      Tenía en mente desde hace mucho tiempo probar eso de realizar un Diorama y dándole vueltas a esa idea se me ocurrió aprovechar un material (para variar....yo y el reciclar cosas de casa ;) ) que tenia por casa....Y qué era?? 


     ¡¡Una bola de nieve!! Sí, sí de estas que llevan dentro agua y purpurina o perlitas de nieve! Pues esta se utiliza para trabajar el Fimo, moldeas una figurita de tu gusto, la metes dentro, nieve, agua y voilá! Ahora voy a contaros el paso a paso de mi súper locura jejeje.

    Paso 1. Medimos el diámetro de la bola para saber la capacidad que tenemos en el interior. Esta bola tiene 9 cm de diámetro.

     Paso 2. Cortamos un trozo de cartulina negra de 9 cm de ancho por 25 cm de largo. Y hacemos la estructura de acordeón como si fuéramos a realizar un mini álbum.

 - Hacemos dobleces cada 1 cm.
 - Marcamos los pliegues y los doblamos como vemos en la foto.
 - Aplicamos cinta de doble cara en el segundo trozo y después cada dos (como se ve en la imagen).
 - Lo pegamos, y nos quedarán unas solapas hacia arriba.


      Paso 3. Utilizamos la base de nuestra bola de nieve para marcar su contorno, con lápiz, alrededor de la estructura que acabamos de realizar. Y lo recortamos. Tenemos que conseguir que entre dentro de nuestra base. Cuando recortéis el contorno veréis que aún sigue sin entrar, id recortando el contorno del círculo hasta que entre dentro (no os preocupéis si queda irregular, luego no se verá ;)


    Cuando ya lo tengáis cortad las solapas en forma de triángulos para que entro dentro de la estructura de cristal y si veis que sobra (como en mi foto) recortad también este exceso.


    Paso 4. Comprobamos que entre en la base negra y con la tapa de cristal, y a continuación aplicamos cinta de doble cara por toda la parte de atrás.

     Paso 5. Para saber la capacidad que tenemos dentro de nuestra bola, realizamos el trazado por fuera. Recortamos el trozo de papel que nos ha salido como resultado y al igual que antes, vamos dándole forma hasta que nos entre dentro.


 

      Paso 6. Con esa forma que nos ha salido vamos a realizar dos arcos que decoraremos con un rotulador permanente para CD´s y con tinta Distress, la mía es Vintage photo.



   Paso 7. Realizamos dos arcos como los anteriores pero solo hasta la mitad (horizontalmente hablando), Realizamos también unas ramas y un tronco de árbol. Siempre todo doble, para nuestros dos lados de la bola de nieve.


Recortamos los troncos.
Decoramos con rotulador.
Añadir leyenda
















Ramas dibujadas a lápiz.
Ramas recortadas.













 
    Hacemos también la copa de nuestro árbol, dibujamos - coloreamos - recortamos. En este caso he utilizado para colorear mis rotuladores Zig Clean Color Real Brush.


                    

    Además he realizado bastantes hojas, unas nueve para cada lado para decorar nuestra primera capa.


     Paso 8. Y que nos falta para decorar? Pues con esto de árboles, troncos y ramas a mi me recordó a la Selva, así que....

   Con unos sellos de Mama Elephant y de Lawm Fawm, estampados con tinta memento negra y coloreados con mis rotuladores Zig, conseguí este resultado.


    Recordad siempre pintar todos nuestros recortes por la parte de atrás de color marrón, lo más parecido posible a nuestra cartulina, para que cuando realicemos el montaje no se aprecie tanto :)


     Paso 9. Comenzamos nuestro montaje. Quiero aclarar que realicé una pestaña aparte y la añadí con cinta de doble cara al centro de las demás para que hubiera las mismas a ambos lados.

- En primer lugar, nuestro arco. Pegamos los dos arcos en la solapa de en medio (la que añadí la última). Antes de pegar comprobar que cierre puesto sobre la base y con la tapa, si no ir recortando el arco por debajo hasta que encaje bien.

 

- Pegamos en nuestros semi-arcos la rama, unas hojitas que realicé después para que no me pareciera tan soso. Las hojas que os comenté y nuestros animalitos. Y de nuevo los añadimos a las siguientes solapas de cada lado.


 

     Como podéis apreciar, el trozo de solapa que me sobra lo he recortado, lo haremos así en todas las capas que nos pase esto.

- Realizamos lo mismo con la siguiente capa, en un lado irá uno de nuestros árboles y en el otro un árbol con un animal. (Recortamos aquí también el trozo de solapa que sobra)


- Para la última capa, he creado una plantilla y la he realizado en cartulina y como siempre dibujo - coloreo- recorto.

 


- En la última capa ya, pondremos la hierba con las flores y los animales que quedan.

 



 

     Paso 10. Para dar más consistencia a nuestra figura he utilizado Goma Eva marrón chocolate con cinta de doble cara para crearme mis propios glue dots.

Realizada al ancho de la cinta de doble cara.

La he puesto doble para hacerla más ancha.

     He ido añadiendo la Goma Eva en primer lugar, en puntos donde no se viera y en segundo lugar en aquellos lugares donde la figura no era muy estable.


    Paso 11. Por último, con la bola venía la nieve artificial que se utiliza para echar en agua, como esto es cartulina y se nos estropearía el proyecto la he echado dentro sin más.


     Y ya está!!! Espero que no se haya hecho muy largo pero quería que quedasen claros los pasos!! 


 

   Este es el resultado final, espero que os haya gustado tantísimo como lo he disfrutado yo haciendo!! Mirad que mona queda en mi estantería!! ¡¡Nos vemos pronto!!!